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作者：孟繁華

作者單位：沈陽師范大學中國文化與文學研究所

　　吉林省文聯(lián)理論研究室和《文藝爭鳴》雜志社召開的 “黑土地音樂流派研討會”恰逢其時。此時，刀郎的《羅剎海 市》等流行歌曲正狂飆般地席卷中華大地甚至全球，實施了 一次有聲有色的全民狂歡，至今還在“發(fā)酵”過程中。刀郎 再次風靡一時，其背后的原因我們還不甚清楚。但它從一個 方面表達了流行音樂生產(chǎn)、傳播的一些規(guī)律性的問題，特別 值得我們思考。這就是，流行音樂必須具有原創(chuàng)性、時尚性， 能夠反映一個時期大眾的文化心理和情緒；必須有一個懂 得市場營銷的團隊，在不同階段實施“吸引眼球”的營銷策 略；投入一定的資本進行制作和營銷。因此，流行音樂的市 場化和其他音樂形式的生產(chǎn)和傳播是有很大差異的。

　　歌曲是詩歌和音樂的結(jié)合，供人歌唱的一種藝術(shù)形 式。歌曲也是一個時代情感、氣氛、精神、心情的表意形 式。改革開放四十多年，歌曲從單一的“國家聲音”，逐 漸走向多元和豐富，它的敏銳性和大眾化，以及多媒體 的推波助瀾，決定了歌曲影響的廣泛性。四十多年是短 暫的一瞬，但在發(fā)展的過程中，仍可以明確地識別歌曲 在不同歷史時段表達的時代氛圍和大眾關(guān)懷。因此，歌 曲的聲音，就是中國情感的聲音，它建構(gòu)了時代現(xiàn)實的 和理想的中國想象。20 世紀 80 年代以來，向世界敞開 的文學藝術(shù)界，展現(xiàn)了與過去完全不同的情感方式和藝 術(shù)風貌。這個變化在歌曲創(chuàng)作中表現(xiàn)得最為明顯，因此 也一定與歌詞創(chuàng)作的變化有直接關(guān)系。歌詞塑造了音樂 形象，也為音樂創(chuàng)作提供了靈感。過去強調(diào)歌曲的主要 功績在譜曲，顯然是片面的。正確的理解，應該是詞曲是 歌曲的兩翼，缺了任何一個，歌曲都不能成立。

　　東北是當代歌曲創(chuàng)作的重鎮(zhèn)。特別是中華人民共和 國成立以來，歌曲創(chuàng)作一直非常活躍，很多作品已經(jīng)成為 當代中國不同時期表意形式的一部分。在創(chuàng)作和探索過 程中，也逐漸形成了東北歌曲的地域性和兼容性的特征。 東北民歌，是東北大眾歌曲重要的一脈。廣義的東北民 歌泛指東北各民族的歌曲藝術(shù)形式，包括東北漢族小調(diào)、 各民族說部以及蒙古族、滿族等民族的長調(diào)等；狹義東北 民歌主要是東北小調(diào)的統(tǒng)稱，包括歌舞曲、薩滿調(diào)、秧歌調(diào) 等。曲調(diào)生動活潑，極具地方特色，有很高的藝術(shù)價值，在 我國的民間歌曲中占有重要地位。比如《鄂倫春小唱》《小 拜年》《月牙五更》《搖籃曲》《王二姐思夫》《回娘家》《送情郎》《丟戒指》《新貨郎》等。這些民歌不僅奠定了東北 民歌的基調(diào)和地域特色，同時也成為后來東北民歌創(chuàng)作重 要的音樂遺產(chǎn)和資源。中華人民共和國成立后，東北大眾 歌曲以創(chuàng)作為主，比如《烏蘇里江船歌》《滿懷深情望北京》 《延邊人民熱愛毛主席》《紅太陽照邊疆》《牡丹之歌》《在 那桃花盛開的地方》《駿馬奔馳報邊疆》《苦樂年華》等； 這些歌曲是大眾音樂的一種形式，但它和我們所說的流行 歌曲并不完全相同。這些歌曲無論是否負載著意識形態(tài) 性和教化功能，但都可以稱為“主旋律”歌曲。而流行音樂， 在我國古代稱之“俗樂”，現(xiàn)代稱為“大眾音樂”或“通俗音 樂”。《中國大百科全書音樂 · 舞蹈卷》中對流行音樂是這 樣解釋的 : 通俗音樂 ( 亦稱流行音樂 )，它是“泛指一種通 俗易懂、輕松活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾的音樂。它有 別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統(tǒng)的民間音樂”，包括后來的 像衡越演唱的《圓夢》，趙本山演唱的《咱們屯里的人》，音 樂人大平創(chuàng)作的《孝敬爹和媽》《東北的冬》等，雖然主要 功能是娛樂性，在音樂結(jié)構(gòu)里也還屬于通俗音樂而非流行 音樂。但它們鮮明的東北風格，非常搶眼，延續(xù)了東北地 方的通俗歌曲傳統(tǒng)，地域性的特征非常鮮明。

　　東北流行歌曲于何時，需要專家考證。但 20 世紀 90 年代以來，東北流行歌曲發(fā)展繁榮卻是不爭的事實。 流行歌曲的特點是 : 內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，具有 很強的時代性；而更準確的概念應為商品歌曲，即以營利 為主要目的創(chuàng)作的歌曲。它是商業(yè)性的音樂消遣娛樂以 及與此相關(guān)的一切“工業(yè)”現(xiàn)象。它的商品性、消費性是 主要的。因此，時尚、青春、感性、傷懷等，是流行歌曲基 本的情感類型。

　　比如沈陽音樂人李春波，1993 年發(fā)行了自己作詞、 作曲并演唱的單曲《小芳》，同年憑借由中國唱片廣州公 司出版發(fā)行的同名專輯，獲 1993 年度全國十大最受歡 迎男歌手獎。1994 年以歌曲《一封家書》獲 94 年度最 受歡迎男歌手獎，并榮獲金唱片獎和中國流行音樂“94 風云人物獎”。鳳凰網(wǎng)曾評論說：在中國內(nèi)地流行歌壇， 李春波堪稱獨樹一幟的全能型歌手，集詞曲創(chuàng)作、演奏 和演唱于一身的他，不但為歌壇奉獻了《小芳》《一封家 書》等廣為流傳的歌曲，同時他還開風氣之先的以都市 民謠曲風拓展了流行音樂的發(fā)展之路，而他在創(chuàng)作題材上對于“知青”及對于鄉(xiāng)土和社會平民的熱忱關(guān)注，更讓 他的音樂具備了承載歷史的文學價值。央廣網(wǎng)評價說： 作為一位創(chuàng)作歌手，他的作品和演唱極具人文氣質(zhì)和一 種充滿人性的美，質(zhì)樸、清新，親切、平和。他擁有眾多 的聽眾和歌迷，更難得的是他被各種生活層面的人們由 衷地接受，也深深地影響了一代人的審美趣味。樂評人 李廣平說：如果說 1986 年崔健的《一無所有》之后中國 歌壇不再“一無所有”，讓中國人知道了搖滾的力量 ; 那 么，1992 年李春波的《小芳》，讓我們感受到了民謠的魅 力。毫無疑問，李春波的《小芳》成就了中國原創(chuàng)歌壇的 一段傳奇 : 他的歌曲簡潔明晰直擊人心，他以城市民謠 的創(chuàng)作風格，啟發(fā)了無數(shù)吉他青年的夢想，拿起吉他唱 出心中的旋律，給文學的詩句插上翅膀 ; 成就了中國流 行歌壇最經(jīng)典的傳奇。《小芳》的歌詞非常簡單：

　　村里有個姑娘叫小芳 / 長得好看又善良 / 一雙美麗的 大眼睛 / 辮子粗又長 / 在回城之前的那個晚上 / 你和我來 到小河旁 / 從沒流過的淚水 / 隨著小河淌 / 謝謝你給我的 愛 / 今生今世我不忘懷 / 謝謝你給我的溫柔 / 伴我度過那 個年代 / 多少次我回回頭看看走過的路 / 衷心祝福你善良 的姑娘 / 多少次我回回頭看看走過的路 / 你站在小河旁。

　　這是一首懷舊的城市民謠。1993 年，是中國改革開 放深入發(fā)展的重要年代，也還是人文學界開展“人文精 神”大討論的一年。當社會生活進入深水區(qū)，價值觀發(fā)生 重要改變的時代，“懷舊”就是一種可以理解的思想情緒。 它的平民化、個人化以及溫婉的民謠風，迅速為廣大音樂 愛好者接受并風靡一時；1994 年，李春波又創(chuàng)作了《一 封家書》，這是一首如聊家常般娓娓道來的“一封家書”， 一個常年在外的兒子，給父母寫的家信，它平鋪直敘平白 如話，沒有任何華美的修辭，但語言和情感真摯、溫馨、溫 柔、牽腸掛肚等，一目了然一覽無余——

　　親愛的爸爸媽媽/你們好嗎/現(xiàn)在工作很忙吧/身體好 吧/我現(xiàn)在廣州挺好的//爸爸媽媽不要太牽掛/雖然我很少 寫信/其實我很想家/爸爸每天都上班嗎/身體不好就不要 去了/為了兒女們操心苦累/也該歇歇了/我買了一件毛衣 給媽媽/別舍不得穿上吧/以前兒子不太聽話/現(xiàn)在懂事他 長大了/哥哥姐姐常回來嗎/替我問候他們吧/有什么活就 讓他們干/自己孩子有什么客氣的/爸爸媽媽多保重身體/ 不要讓兒子放心不下/今年春節(jié)我一定回家/好啦先寫到這 吧/此致 敬禮/此致 那個敬禮

　　一九九三年十月十八號

　　這是歌手離家在外經(jīng)歷各種世事后，對家的一種 理解和感悟。可以說，如果沒有離家在外的經(jīng)歷，對家、 對父母這樣的情感是難以呈現(xiàn)出來的。在外的經(jīng)歷，特別是那些受挫、困難和一言難盡的委屈等，照亮了父 母的恩情。因此，歌曲才如此真摯誠懇。不僅演唱者 的父母收到了這封“家書”，相信天下所有的父母都收 到了這封情真意切的“家書”。

　　2001 年，音樂人雪村創(chuàng)作了音樂評書《東北人都 是活雷鋒》，該曲是電視劇《東北一家人》的主題曲。 2002 年 3 月 12 日，該曲獲得第二屆華語流行樂傳媒 大獎十大華語歌曲的獎項。被評為 40 年四十首歌曲， 2001 年唯一的一首有全國影響的歌曲——

　　老張開車去東北 / 撞了 / 肇事司機耍流氓 / 跑了 / 多 虧一個東北人 / 送到醫(yī)院縫五針 / 好了 / 老張請他吃頓飯 / 喝得少了他不干 / 他說 / 俺們那嘎都是東北人 / 俺們那嘎 盛產(chǎn)高麗參 / 俺們那嘎豬肉燉粉條 / 俺們那嘎都是活雷 鋒 / 俺們那嘎沒有這種人 / 撞了車哪能不救人 / 俺們那嘎 山上有榛蘑 / 那個人他不是東北人 / 翠花 / 上酸菜。

　　那仿佛是一個光怪陸離的文化時代，整個中國幾乎 都是文化試驗場。音樂評書的說唱性，不僅平白如話通 俗易懂，而且詼諧幽默，一個行俠仗義的東北人，豪邁率 真的性格在怪誕的曲調(diào)里，得到了活靈活現(xiàn)的表達。

　　如果說雪村的《東北人都是活雷鋒》帶有冒險性 的實驗的話，那么龐龍 2004 年創(chuàng)作的《家在東北》，就 是一首中規(guī)中矩的帶有鮮明東北風的民歌——

　　我的家在東北 / 松花江上啊 / 那里有滿山遍野大豆 高粱 / 在那青山綠水旁 / 門前兩棵大白楊 / 齊整整的籬 笆院 / 一間小草房啊 / 哎……喲 / 我爸爸有事沒事 / 總 想喝點酒 / 就算是沒有菜 那也得喝二兩 / 大碗茶大碗 的酒 / 左鄰右舍在兩旁 / 五魁首六六六 / 笑聲滿堂啊 / 哎……喲 / 我媽媽從小嗓門就亮啊 / 每天她喝著山歌去 學堂 / 直唱得老大爺 / 放下了他的大煙袋 / 直唱得小伙 子 / 更加思念他姑娘 / 直唱得老大娘 / 放下針線聽一段 / 直唱得大姑娘 / 眼淚汪汪啊 / 忘記了洗衣裳 / 哎……我 的家在東北 / 我的家在東北 / 我的家在東北 / 松花江上 啊 / 那里有漫山遍野的大豆高粱 / 在那青山綠水旁 / 門 前兩棵大白楊/齊整整的籬笆院/一間小草房啊/哎…… 喲 / 我的家在東北

　　歌詞對東北鄉(xiāng)村生活細節(jié)、人物、自然風光等的描 繪，娓娓道來的故事性以及東北人的樂觀、積極、性情 等的描摹，在極富東北特色的音樂曲調(diào)中，如風俗畫般 地表現(xiàn)出來。應該說 2000 年以前的東北流行歌曲，更 多的是強調(diào)東北地域性特征，試圖以不可復制的“地方 性”征服音樂愛好者和市場，這一策略確實是有效的。 一如我們上述分析的那樣。但是，在各種資訊無處不 在，文化交流日益頻繁的時代，如果頑固地堅持地方性，將會導致文化的“一家獨大”的封閉性。

　　它的前景未必美妙，而且不變的“地方性”也是不存 在的。流行音樂和“世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”畢竟不同。而 且，歷史地看，東北文化在發(fā)展過程中，也是不斷兼容內(nèi) 地文化甚至世界文化發(fā)展的。特別是在今天，流行歌曲 的創(chuàng)作者、演唱者的流動性空前頻繁乃至成為常態(tài)。這 種情況下，不同的文化元素包括流行音樂元素，就會被充 分了解、感知并吸納。東北 / 內(nèi)地的文化 / 音樂邊界逐漸 模糊，從而形成了東北和內(nèi)地逐漸“一體化”的趨向。

　　比如 , 一首發(fā)行于 2020 年 6 月的歌，卻突然于 2021 年冬天走紅 , 這就是柳爽創(chuàng)作的《漠河舞廳》。抖 音數(shù)據(jù)顯示，截至 2021 年 11 月 7 日，這首歌的播放量 超過 23 億。相當于平均每個中國人差不多播放過兩 次。此外，還產(chǎn)生了 27.3 萬個相關(guān)視頻。無論坊間還 是知識界，不僅議論而且傳唱。漠河，是一個遙遠的所 在，是與極光、寒冷、冰天雪地有關(guān)的地方。遙遠和奇 特的地域，就是詩意的另一種說法，這些條件漠河都具 備；漠河再加上舞廳，無疑具有了年代感，舞廳不是迪 廳，騷動的是靈魂，起舞的一定與優(yōu)雅有關(guān)——

　　如果有時間 / 你會來看一看我吧 / 看大雪如何衰 老的 / 我的眼睛如何融化 / 如果你看見我的話 / 請轉(zhuǎn)過 身去再驚訝 / 塵封入海吧 / 我從沒有見過極光出現(xiàn)的 村落 / 也沒有見過有人 在深夜放煙火 / 晚星就像你的 眼睛殺人又放火 / 你什么都沒有說 野風驚擾我 / 三千 里，偶然見過你 / 花園里，有裙翩舞起 / 燈光底，抖落了 晨曦 / 在 1980 的漠河舞廳

　　如果有時間 / 你會來看一看我吧 / 看大雪如何衰老的 / 我的眼睛如何融化 / 如果你看見我的話 / 請轉(zhuǎn)過身去再驚 訝 / 我怕我的眼淚 我的白發(fā)像羞恥的笑話 / 我從沒有見 過極光出現(xiàn)的村落 / 也沒有見過有人 在深夜放煙火 / 晚星 就像你的眼睛殺人又放火 / 你什么都不必說 野風驚擾我 可是你 惹怒了神明 / 讓你去 還那么年輕 / 都怪你 遠山冷冰冰 / 在一個人的漠河舞廳 / 如果有時間 / 你會 來看一看我吧 / 看大雪如何衰老的 / 我的眼睛如何融 化 / 如果你看見我的話 / 請轉(zhuǎn)過身去再驚訝 / 我怕我的 眼淚 我的白發(fā)像羞恥的笑話 / 如果有一天 / 我的信念 忽然倒塌 / 城市的花園沒有花 / 廣播里的聲音嘶啞 / 如 果真有這天的話 / 你會不會奔向我啊 / 塵封入海吧。

　　《漠河舞廳》的流傳，在大眾文化序列里，自然也走了 相同的套路，比如歌曲背后的故事，故事肯定是極端感人 的，那沒齒不忘的愛情，是走遍天下的通行證。這當然是 另外一回事。僅就歌詞而言，“如果有時間 / 你會來看一看 我吧 / 看大雪如何衰老的 / 我的眼睛如何融化 / 如果你看 見我的話 / 請轉(zhuǎn)過身去再驚訝”，這是對想象的一種描摹， 是對突如其來或不期而遇的再次遭逢的渴望和想象中的驚異。其文學性，在當下純粹詩歌創(chuàng)作中也難得一見。

　　另一個傳奇性的流行歌曲，是 80 后金志文的《遠 走高飛》——

　　我一路看過千山和萬水 / 我的腳踏遍天南和地北 / 日 曬或是風吹（我都無所謂）/ 路邊那朵薔薇（鮮紅的純粹）/ 關(guān)掉了手機管他誰是誰 / 不要去理會是是與非非 / 天亮走 到天黑（從不覺疲憊）/ 黃昏中的堡壘（多頹廢）/ 如果迎著 風就飛 / 俯瞰這世界有多美 / 讓煩惱都灰飛 / 別去理會自 我藉慰 / 如果還有夢就追 / 至少不會遺憾后悔 / 迎著光勇 敢追 / 遠走高飛 / 說走就走一回 / 翻過了山坡又踏過了水 / 跟心走別管東南和西北 / 前行或是后退（靠直覺發(fā)揮）/ 落 日下的余暉（有一點凄美）/ 擁擠的城市布滿了虛偽 / 何必 去辯解誰錯或是對 / 就讓一切回歸（童真的滋味）/ 那自由 的感覺（不會累）/ 如果迎著風就飛 / 俯瞰這世界有多美 / 讓 煩惱都灰飛 / 別去理會自我藉慰 / 如果還有夢就追 / 至少不 會遺憾后悔 / 迎著光勇敢追 / 遠走高飛 / 說走就走一回。

　　金志文，一個出生在吉林市、畢業(yè)于吉林藝術(shù)學院的 青年，《遠走高飛》只是他其中的一首代表作，而他幾乎每 年都會有至少一首歌曲成為現(xiàn)象級，最被大眾熟識的歌 曲應該是電影《夏洛特煩惱》同名主題曲。金志文在《我 是歌手》的表現(xiàn)就更加有傳奇性，他是通過另外一檔叫作 《我是歌手 · 誰來踢館》的外卡節(jié)目獲取踢館資格，過程 中狂勝23場、擊敗71位歌手，最終奪取了唯一的金鑰匙。 他被稱為是“最被低估的一個歌手”。《遠走高飛》是一首 對行走、對自由、對遠走高飛渴望的歌曲。它的旋律時尚 優(yōu)美，曲風明快有躍動感，流暢如行云流水；歌詞如散文 詩，相貌平常卻氣質(zhì)不凡。它被流行音樂愛好者稱為“神 曲”也并非空穴來風。還比如沈陽的創(chuàng)演歌手王琪，他創(chuàng) 作和演唱的《可可托海的牧羊人》，無論題材還是音樂，幾 乎都與東北沒有關(guān)系，但歌曲響徹天山南北長城內(nèi)外。

　　這是東北流行音樂融入主流樂壇的幾個例證。從 中我們可以明顯地感受到，這幾首流行歌曲完全脫離 了東北風或秧歌調(diào)。或者說，當這一藝術(shù)形式離開“地 方性”之后，仿佛也褪去了制約創(chuàng)作的桎梏。因此，地 方性或地域性是具有兩面性的。事實上，無論任何地 域的作者，他們對藝術(shù)的理解只要找到了通約性，也就 找到了一種兼容并包的方法和道路。我希望東北的流 行音樂能夠在地方性中獲得更多的資源和靈感，同時 能夠有更開闊的音樂視野，從而創(chuàng)作出更多能夠為流 行音樂愛好者喜歡的流行歌曲。

　　2023 年 10 月 2 日

　　（作者單位：沈陽師范大學中國文化與文學研究所）

　　（責任編輯：吳景明）